Encuentro con Antonio Gómez: «Vamos a ver poesía»

 

21 Agosto Clandestino. Poetas en La Rioja

22 de julio a 6 de septiembre de 2025

Autol, Cañas, Logroño, Nalda, Rincón de Soto

 

 

Viernes, 29 de agosto de 2025

Galería ED Espacio (Carnicerías, 13 Bajo). 22:00 h. 

Aforo limitado, hay que inscribirse en 4deagosto@gmail.com

 

#agostoclandestino propone un encuentro con Antonio Gómez: Vamos a ver poesía

 

#agostoclandestino propone un encuentro con Antonio Gómez, artista y poeta visual referente de la experimentación en España, para ver poesía: una invitación a dialogar con la obra de un creador que interviene, manipula y resignifica el libro, explora el ready made y el objet trouvé, y dinamita las normas tradicionales del lenguaje y el arte

 

La cita será una oportunidad para sumergirse en su universo crítico y visual, marcado por el collage, la subversión de iconos religiosos y sociales, y la lucidez de su mirada ante el poder y la autoridad. Hojear su obra es también participar en una dulce y pospuesta venganza contra las experiencias traumáticas, celebrando la poesía como territorio de resistencia y libertad crítica.

Antonio Salguero Carvajal a propósito de la última antología publicada por el autor escribe: «llama la atención que la obra experimental de Antonio Gómez esté valorada internacionalmente y, sin embargo, su poesía discursiva, donde en numerosos títulos se expresa únicamente con palabras agrupadas en versos, sea escasamente conocida. Sin embargo, este autor muestra idéntico interés por la dicción poética en El corazón y la memoria (poesía discursiva reunida) (ERE, 2025) que por la poesía visual, donde creativamente combina la poesía común con objetos, imágenes, fragmentos, símbolos…

El título del libro es el resultado de una tensión entre dos conceptos dolorosos para el poeta: el corazón, que “es como una carga, como una cruz / colgada o clavada al pecho”, y la memoria, que lo conecta con el recuerdo y la ausencia de su padre: “el volcán arrollador de tu presencia, / y todos los pájaros que cobijaste / revoloteando están en mi cabeza”.

El contenido de El corazón y la memoria es un compendio de doce libros de poemas, editados desde 1999 a 2022 por Antonio Gómez, donde realiza una meditación sobre su experiencia vital en forma de desahogo, que muestra su dificultoso peregrinar por la existencia: “Cerrar los ojos, / no pensar en nada, / dejar la mente en blanco / y escribir un poema. /…/ Las heridas que tardan en cicatrizar /, sugieren reflexiones”.

De este modo, Antonio Gómez, acorde con su aspecto físico de hombre meditabundo, manifiesta en sus versos la posesión de un rico mundo interior, donde habita la sensibilidad, la reflexión y una intranquilidad solidaria con los afectados por los sucesos luctuosos de su entorno: “Como motivo / el dolor nuestro y el ajeno”. Así, esta muestra de vivencias, que abiertamente no elude la mención de los escollos encontrados en el discurrir de su recorrido vital (“mis sombras, / mis sueños, mis miedos / y mi barro”), comparte las mismas trabas, que afectan al ser humano en su vida cotidiana: “Sin estar de acuerdo, / ejercer de marioneta / no es actividad nueva, / con hilos invisibles / fácilmente nos manejan”.

Es lógico, por tanto, que se platee la realidad como una continua pelea, en la que se muestra muy crítico con los obstáculos interpuestos por aquellos, que no conocen la dificultad de su vivir diario y ralentizan o anulan proyectos que él, en su emoción particular, ha convertido en sueños. De ahí el sentimiento de frustración y la pérdida de ilusiones, que sufre, por la falta de horizontes esperanzadores: “Querer ser es un conflicto”. Por estos motivos, la realidad coarta su libertad, sus anhelos y su talento en el ámbito creativo, que no es propicio a los altos vuelos de su mente: “Comedido y paciente / ante la norma. // Aquí sigo / aunque la vida / y sus presentes / entorpezcan, / taponen / y nublen armonías”.

Aunque Antonio Gómez no suele dar una oportunidad al desaliento por medio de dos recursos elementales, la sencillez (“Como testimonio / el vuelo libre de las aves. / Como primicia / emociónate y llora”) y la naturalidad (“busco conseguir / el paisaje donde aniden / con mi alma las estrellas”). Además, cuando siente que va a caer en la desesperanza, calma su desazón con el recuerdo o la presencia de ella, que aparece intermitentemente como un faro en mitad de la tormenta: “Anochece, / y la luz de tu ventana / es un consuelo”.

El estilo formal de estos poemarios se caracteriza por presentar múltiples matices: comprometido, conciso, concreto, denso, sobrio, sentencioso y justo de medios, que se refleja en el uso de poemas cortos, muchas veces resueltos en escuetas y contundentes sentencias: “Resistir es el remedio / seguir evitando trampas / y nacer todos los días”.

El sentido global de sus versos es producto de una atenta observación y una reflexión minuciosa de la realidad, que expone en poemas donde no existe concesión a florituras ni emociones artificiales, aunque detrás de la pantalla de la existencia siempre encuentra agazapados el dolor, el tiempo y la muerte: “Protagonistas todos, / para morirnos luego / envejecemos respirando”.

En fin, la poesía discursiva de Antonio Gómez se basa en una expresión sustanciosa, sugestiva y práctica, que primero aprovecha sus austeros y eficientes recursos, para luego conformar un eficaz medio de conexión, por donde el corazón del poeta llega directamente al sentimiento del lector: “Busco a tientas / una luna / que poner a mi horizonte”».

 

 

Antonio Gómez (Cuenca, 1951) es artista, escritor y poeta visual reconocido como pionero de la experimentación poética en España. Nacido y formado en Cuenca, vivió activamente los inicios del Museo de arte abstracto, donde expuso por primera vez y publicó su primer libro, iniciando así una trayectoria marcada por el encuentro con referentes como Julio Campal, Ángel Crespo y Carlos de la Rica, quienes le introdujeron en la poesía experimental. Tras vivir en El Aaiún y Melilla, reside en Mérida desde 1977. Su obra combina poesía discursiva, visual y sonora, abordando ambas modalidades de manera entrelazada, con respeto a la tradición y una fuerte impronta autodidacta. Desde 1982 coordina y edita proyectos poéticos como Las hojas parroquiales de Alcandoria, Arco Iris, La Centena, La Pirámide, Píntalo de Verde, La caja de truenos, Pintan espadas y 3 x 3. Ha trabajado con la Galería Fernando Serrano en exposiciones emblemáticas como Lo experimental en lo poético (1998), Verdades a medias (2001) y El peso de la ausencia (2008). Ha participado en ferias como ARCO (Madrid), TRÁNSITO (Toledo), ARTE HOTEL (Sevilla), FORO SUR (Cáceres), PUERTO DE LAS ARTES (Huelva) y LISBOARTE (Lisboa), y en exposiciones temáticas como La poesía como discurso (Cuenca). Codirigió el Aula Literaria “Jesús Delgado Valhondo” durante seis años y fue seleccionado por Radio-2 con poemas fónicos para festivales internacionales. Integró los consejos de redacción de revistas literarias y ha publicado en medios especializados de todo el mundo y en más de cien revistas españolas. Gómez ha dado conferencias en universidades y centros culturales de Europa y América, colaborando en congresos y encuentros multidisciplinares que exploran la poesía experimental, el arte contemporáneo y la literatura visual. Su último poemario, Vida y milagros (Ediciones del 4 de Agosto, 2025), profundiza en la resignificación artística y simbólica del devocionario, afianzando su posición como figura clave en la deconstrucción textual y la crítica iconoclasta contemporánea.

 

 

 

Toda la info en 4deagosto.com

21 Agosto Clandestino. Poetas en La Rioja es posible gracias a: Asociación Cultural Planeta Clandestino | Ediciones del 4 de Agosto | Gobierno de La Rioja | Instituto Riojano de la Juventud | Filmoteca de La Rioja Rafael Azcona | Asociación Riojana de Escritores | Hotel Gran Vía | Restaurante Meji Petit Comité | Odisea | Santos Ochoa

Recital y presentación de los cuadernos clandestinos «Resistencia» de José Blanco y de «Oración y siete estampas más» de Xuan Bello en #agostoclandestino

  

23 de agosto de 2024, viernes. 19:00 h

Instituto Riojano de la Juventud (IRJ, Muro de Francisco de la Mata 8) | Logroño

Recital y presentación de los cuadernos clandestinos «Resistencia» de José Blanco y de «Oración y siete estampas más» de Xuan Bello en #agostoclandestino

El acto será conducido y presentado por Enrique Cabezón, poeta y coordinador del festival Agosto Clandestino. Poetas en La Rioja. Se entregará una copia de cada uno de los dos libros a todos los asistentes. Se trata de los volúmenes 261 y 264 de la colección Planeta Clandestino de poesía respectivamente.

Sobre la poesía de José Blanco ha escrito Javier Mateo Hidalgo: los autores y los libros te encuentran sin tú buscarlos. Aquellos que más te influyen por su contenido son los que más merecen rescatarse de la tormenta de la vida para sacarlos a flote en los momentos importantes. He de reconocer que José Blanco y su mundo me fueron a buscar, atravesándome con la fuerza de una lanza o flecha entre espiritual y carnal —como las de Santa Teresa o la de San Sebastián—. Más que un “polipoeta” o creador multidisciplinar, José Blanco es un hacedor e hilvanador de mundos. Sabe de la importancia de los collages para enriquecer la materia de los sueños. De sus textos fragmentados a sus imágenes recortadas y superpuestas —vanguardia histórica, pura y revisada con sus mejores trozos, creando nuevos mensajes—. Es una Hannah Höch y un Herbert Bayer, es la cartelería de Berlín, sinfonía de una ciudad, son las composiciones creadas por Gregorio Prieto y el Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band —ideado por Peter Blake y Jann Haworth— ampliado. Todo eso y más. 

Sobre la obra de Xuan Bello ha escrito Héctor J. Porto: la escritura de Xuan Bello no hace ruido ni conoce de géneros. Es la literatura de lo pequeño, entroncada en la estirpe de lo cercano, la de Castelao —de quien llevó al asturiano Coses— y Cunqueiro —también Escuela de melecineros y fábula de varia xente—, y que conoce el secreto que convierte lo propio en común a todos como sucede en su Hestoria universal de Paniceiros. «Olvidamos con frecuencia —arguye— que la literatura siempre se hace desde un sitio. Un escritor es de un tiempo y un país, pero eso no es una declaración política, es una fatalidad. Eres del tiempo que te tocó vivir. Yo tengo 58 años, soy de Asturias y escribo sobre lo que veo desde mi ventana. Creo que esa es la fórmula de la gran literatura: escribir de lo que se ve desde tu ventana; no de lo que quisieras que se viese, que puede ser también otra salida». Bello ama la literatura con acento. Es más, entiende que la literatura que no tiene acento no es literatura. «La literatura es la palabra dicha en solución de armonía, y la palabra dicha en solución de armonía se dice en un momento y en un tiempo y desde un sitio, y tiene que llevar de alguna manera en su espíritu el acento del lugar. Por eso admiro tanto a Delibes, por ejemplo».

El acento se tiene o no se tiene. En la raíz del acento de Bello está la poesía, la mirada del poeta. «Lo intento, pero no sé si soy poeta», dice para calcular que ha publicado unos 200 poemas, y escrito muchos más. «Mis conversaciones fundamentales son con Dante, T. S. Eliot, Cardarelli, Maiakovski, Cunqueiro… y trato de trasladar a mis relatos eso que aprendí en la poesía que es fijarse en lo concreto. Avisaba Tolstói: “Si quieres cantar el mundo, canta tu aldea”. Y William Blake decía que poeta era aquel que sabía ver en un grano de arena la complejidad del universo. De algún modo escribir es ver, una forma de mirar. Y no todas las maneras de mirar me gustan, no todas me descubren un mundo que me gusta».

José Blanco (Barakaldo, 1965). Poeta. Ha cosechado varios premios. Es autor de una docena de poemarios, siendo los últimos Denmark Street (Garvm, 2019), Amuleto (Baile del Sol, 2019) y la colección de artículos y ensayos El hombre bajo la lluvia (Libros del Frío, 2024). Asimismo, ha sido incluido en numerosas antologías, como Un minuto de ternura (Baile del Sol, 2015) y La tierra y la nada (Bala Perdida, 2022). En colaboración con Elisabeth Candina Laka, ha traducido el libro de la poeta norteamericana Lyn Coffin La cara oculta de las Gárgolas (Garvm, 2023).

Audiencia Nacional, aparta de mí este cáliz

Haré un poema en clave para eludir la Audiencia.

«Buenos días, señor. La luna es hermosa».

Con todo las palabras las carga la evidencia.

Realza la podredumbre el aroma de la rosa.

Haré un poema en clave para eludir la Audiencia.

El enaltecimiento consiste en hablar claro.

Las palabras amasan, doran pan, trenzan nidos,

barren el horizonte como la luz de un faro,

prestan exactitud a otros cinco sentidos.

El enaltecimiento consiste en hablar claro.

Hablar de corrupción en términos poéticos

remite siempre al rey de todos los parásitos.

Alimentar gusanos nos deja esqueléticos

y no es una metáfora: el síndrome de Tánatos,

habla de corrupción en términos poéticos.

Desengáñate, poeta, tú sólo estás de paso.

Por mucho que espiaras detrás de los telones,

sólo sales a escena vestido de payaso.

Ríen cuando revelas sus mistificaciones.

Desengáñate, poeta, tú sólo estás de paso.

Te dices que es un juego, pero un juego muy serio:

gran magnetizador, arte de precisión,

redoma para el verbo, excipiente del misterio.

Poesía o algoritmo. Esa es la cuestión.

Te dices que es un juego, pero un juego muy serio.

Desengáñate, poeta, no entienden tus parámetros.

Rechazan que el poema sea la vida en sí misma.

Tú eres un exiliado, torpe como el albatros,

mero entretenimiento, señuelo en la marisma.

Desengáñate, poeta, no entienden tus parámetros.

Haré un poema en clave que desoriente a exégetas.

«Buenas tardes, señor. Pásame la mostaza».

En Sálvame Deluxe gritan que todo es ETA.

La crítica en vigor se llama Ley Mordaza.

Haré un poema en clave que desoriente a exégetas.

Xuan Bello (Paniceiros, Tineo, Asturias, 1965) Es uno de los escritores más destacados de la literatura española contemporánea. Autor en lengua asturiana, ha publicado los poemarios El llibro de les cenices (1988), Los nomes de la tierra (1990), El llibru vieyu (1994), Los caminos secretos (1997), El llibru nuevu (2017) y Les isles inciertes (2020). Entre su obra como narrador destacan Historia Universal de Paniceiros (2002) y Los cuarteles de la memoria (2003), reunidos en el volumen Paniceiros (2004). Otros títulos suyos, a camino entre el ensayo y la ficción, son Al Dios del llugar (2007), La nieve y otros complementos circunstanciales (2012), Las cosas que me gustan (2015), Escrito en el jardín (2017) e Incierta historia de la verdad (2019).

3. La solombra 

Miou buelu contóume qu'un día cuando volvía de la feria Navelgas, a un llau de Tinéu, víu crespa ya sólida una solombra qu'esllendía. 

El caballu ya él sintienon seique un rellampu interior, una usllada qu'a Pepe Manulón, miou buelu, obligóulu a querer garrase de las clinas del vientu, a arrañar las esquinas del aire unde naide en pía ía a tenese. 

El caballu sutrumíuse cumo lleí que feixo Xantos, la montura d'Aquiles, cuando houbo d'esclaria-y al heroe ente llárimas ya n'hexámetros, por gracia d'Hera vengatible, la muerte de Patroclo, sou camarada. 

Los dous caballos sutrumiénonse con pasos esquivos hasta que miou buelu ya Aquiles cayenon mancándose no expresao inexpresable. Mentes caían al duru suelu comprendienon que yera lo mesmo ganar Troya que perdela. Troya: llamuerga ya basa. 

Cumo Aquiles, exactamente, miou buelu. Inda quedaba pa siempre —¿nun la presientes?— la inmensa belleza d'Helena. 

Muitos años despuéis miou buelu faloume d'aquella llaparada qu'inda fai que temble respigándome. 

Confieso qu'aquella solombra foi la llercia de la mía infancia. 

Confieso qu'esa solombra tódolos días s'adeita na mía cama amenazándome. 

Miou buelu yá nun ta (se nun tar ía nun vese) pero esa solombra que presentíu daquella, poucu despuéis de la guerra, sigue acurrucándose comigo. 

Un rellampu interior interpreto you pero él matizaba qu'aquella lluz, más que revelalos, escurecía los colores adientrándols nun color puru: 

 —Nada, miou nenu, nada— ya añedía: «Nada de nada. Namás yera una solombra. ¿Sabes? La nueite siempre durme fuera, anque ta ahí siempre diciendo lo que diz el llobu, la fame, el camín perdíu. Escuita ya calla lo que nun se puede dicir: una lluz que nun se ve, el misteriu del nublu. A güelpes azarientos, los de la vida». 

3. La sombra 

Mi abuelo me contó que un día cuando volvía de la feria de Navelgas, a un lado de Tineo, vio áspera y solitaria una sombra que fulguraba. 

El caballo y él sintieron tal vez un relámpago interior, una llamarada que a Pepe Manulón, mi abuelo, le obligó a desear agarrarse de las crines del viento, a asirse en las esquinas del aire donde nadie en pie se tiene. 

Su caballo se sacudió como leí que hizo Xantos, la montura de Aquiles, cuando hubo de aclararle al héroe entre lágrimas y en hexámetros, por gracia de Hera vengadora, la muerte de Patroclo, su camarada. 

Los dos caballos se sacudieron con pasos esquivos hasta que mi abuelo y Aquiles cayeron hiriéndose en lo expresado inexpresable. Mientras caían al duro suelo comprendieron que era lo mismo ganar Troya que perderla. Troya: barro y lodo.  

Como Aquiles, exactamente, mi abuelo. Aún quedaba para siempre —¿no la presientes? — la inmensa belleza de Helena. 

Muchos años después mi abuelo me habló de aquella llamarada que todavía hace que tiemble sobrecogiéndome. 

Confieso que aquella sombra fue el terror de mi infancia. 

Confieso que esa sombra todos los días se acuesta en mi cama amenazándome. 

Mi abuelo ya no está (si no estar es no verse) pero esa sombra que presintió entonces, poco después de la guerra, sigue abrigándose conmigo. 

Un relámpago interior interpreto yo, pero él matizaba que aquella luz, más que revelarlos, ensombrecía los colores adentrándolos en un color puro: 

—Nada, mi niño, nada —y añadía: «Nada de nada. Sólo era una sombra. ¿Sabes? La noche siempre duerme fuera, aunque está ahí diciendo lo que dice el lobo, el hambre, el camino perdido. Escucha y calla lo que no se puede decir: una luz que no se ve, el misterio de la niebla. A golpes de azar, los de la vida». 

Programación #agostoclandestino, actualizaciones, actos sorpresa: https://4deagosto.com/agosto-clandestino-poetas-en-la-rioja/

Organiza:

Asociación Cultural Planeta Clandestino / Ediciones del 4 de Agosto

Colaboran:

Gobierno de La Rioja

IRJ Instituto Riojano de la Juventud

Fundación San Millán de la Cogolla

ARE Asociación Riojana de Escritores

Hotel Gran Vía Logroño

Filmoteca de La Rioja Rafael Azcona

Restaurante Petit Comité

II-Broker. Correduría de seguros

La Zamarra. Cultura y desarrollo rural

Espacio Odisea

Escenario Vivo

La esquina poética